画龙点睛说印盒(图) - 景德镇陶瓷网

　　中国瓷器的釉彩始于单色釉，最初的单色釉便是白釉瓷，在北朝北齐武平六年（575年）和隋开皇十五年（595年）出土的白瓷已经可以用白净莹润来形容了。到了唐代河北邢窑的出现，真正意义上的南青（越窑）北白（邢窑）的格局形成了。那时的白釉瓷已经被茶圣陆羽称誉为“类银类雪”。后来的青釉、黑釉，到了明代的黄釉、清代的红釉、蓝釉，争奇斗艳，相映成辉。

　　单色釉因其素雅淡净，为收藏者所喜好，尤其是文人。一位玩瓷的资深藏家告诉我，赏瓷的最高境界在乎单色釉，任何其他色彩的涂抹都是多余的，唯有单色釉下的暗刻花，似有似无，既不失单色釉的素雅，又有图案画意可供养眼品赏，可谓雅上加雅。一般明清单色釉下的暗刻花，都以严谨工整的线条勾画出云水纹和龙凤图案出现，给人一种大器稳重的感觉，和单色釉相组合，产生珠联璧合的完美感。尤其出现在薄胎瓷上的暗刻花，光照下更是剔透玲珑，精美无比。正因为此，市场上已很少见这类单色釉暗刻花的瓷器。

　　前年我去杭州古玩市场，在一个店主的橱窗里见到一只白釉印盒，款式上看应该是清末的文房用品，近看发现印盒盖上留有两点芝麻大小的青花点，心想可能是当时的窑工在落“乾隆年制”的寄托款时不慎碰到的。可拿到手上一看，釉下一条苍龙腾云驾雾，首尾摆动，龙须飘逸，而两点芝麻大小的青花正是龙的两只眼睛，可说是形象地诠释了晋代王浮《神异记》中张僧繇画龙而不点睛，说点睛后龙就飞去，旁人不信，硬请他点上，顿时雷电破壁，龙腾飞而去。这样一个画龙点睛的典故，后人常以此形容文章经高手修改后达到的意境。作为文房用品的印盒上饰以画龙点睛图案，正是激励文人写文章时要追求神来之笔，切忌平淡无奇。白釉云龙纹暗刻花，本已高雅上品，再饰以两点青花作点睛之笔，不但构思完美，新意迭出，而且给人一种赏心悦目的视觉效果，常常拿在手上不肯释下。瓷器制作如同做文章，经得起反复阅读和经得起反复赏玩，其中都有一个刻意和构思。画家石涛的“搜尽奇峰打草稿”和古人所说的绘画要“怪出新意”，其道理都是一样的。

　　那天我拿着这只印盒，我知道撞上了一件好东西，问店主多少价，他回答500元，我即刻付钱。友人问我何不还价，我说这样的东西再还价可亏了这只印盒。直到今天这只印盒摆放在我的书房里，是我常常上手的一件东西。