左边“秋实图”，右边“姑苏人家”，两只陶瓷插花瓶上的墨彩泥韵，将年近70岁的杨丽华的脸色衬得分外的好，这是她前两天刚从景德镇带回来的新作品，将运往杭州参加第九届中国工艺美术大师作品暨国际艺术精品博览会展出。
杨丽华擅长写意花鸟，她的与众不同之处在于，连续12年来，尝试将吴门画派的水墨笔法与陶瓷艺术相结合。纸质与泥胎，平面与主体，墨色与釉色，要将这有着明显差异的两者融为一体并非易事。为此，杨丽华每年都要在瓷都景德镇住上好几个月，虚心向当地的陶艺家和陶工们请教，逐渐掌握了陶瓷绘画书写的技巧。最难得的是她将元代以来仅起装饰、点缀作用的釉里红，变为“主角”登场，而且将其表现得红艳夺目、晶莹可爱。
今年5月，杨丽华再次前往景德镇，3个月的努力又有了新的收获：在青花水墨、青花釉里红的艺术表现手法基础上，又掌握了使用更多颜色釉的技巧。要知道，在陶瓷绘画中，色彩变化是最难掌握的，在泥胎上下笔时的颜色，经过窑变后，完全不是那么回事，烧制温度稍有高低，成品的颜色会有很大的差别。
此次杨丽华带回来的两件新作品，都将参加今年11月在杭州举行的博览会。在这两只高近50厘米的插花瓶上，苏州的秀气，江南的灵动，都在细腻的陶瓷上展露无遗。其一为“姑苏人家”，远景是淡褐色的山峰，近景为太湖边的景色，蓝色的渔船，蓝色的水波，红色的滩涂上，冒出星星点点的绿意;另一为“秋实图”，红色的石榴是“主角”，红色之中加入了深褐色的小点，又用白色相衬，细腻逼真地表现出石榴皮的肌理特征，颇富立体感。
