龚循明:原创陶瓷绘画先行者

龚循明,1957年生,江西南昌人。1982年毕业于景德镇陶瓷学院美术系,获学士学位。1993年被评为高级工艺美术师,1997年获国务院政府特殊津贴、曾任江西省陶瓷研究所艺术室主任、景德镇市青年画院院长,全国青联委员,省政协委员。先后荣获江西省首届十大杰出青年、省青年五四奖章、全国劳动英模,连续七届景德镇市科学技术拔尖人才。现任景德镇市美术家协会副主席、省美协陶瓷艺术委员会副主任。

从事艺术陶瓷创作30余年

出生于景德镇的龚循明,在父亲龚德生的指点下,自幼练习美术。中学时受老师梁海娇(现任广州美术学院教授)指导,高中毕业后在景德镇市南区中学执教美术。1976年,进入景德镇雕塑瓷厂,1977年,考取景德镇陶瓷学院美术系,从学雕塑专业,受业于周国桢、尹一鹏教授、姚永康、吴天保副教授。1982年,分配到江西省陶瓷工业公司工艺美术研究所,从事陶瓷雕塑和美术设计。1985年,工艺美术研究所并入江西省陶瓷研究所,就任所艺术室副主任,1992年,出任中青年画院院长。

龚循明1983年为全国第五届运动会设计作“最佳运动员”奖杯——豆青釉《捧杯女运动员》瓷雕,其造型秀雅,格调清新,颇受同行注目。在江西省陶研所期间,由他作为第二主持人参与研究开发的科研项目《现代青花艺术瓷雕》,1988年通过省级鉴定。《现代系列瓷雕》中试项目,1991年通过省级鉴定。作为第二主持人参与研制的《彩珍珠釉艺术瓷》获江西省优秀新产品一等奖,并获1992年江西省科技进步三等奖。

从事艺术陶瓷创作30余年,龚循明的作品远销日本、美国、澳大利亚、新加坡、我国香港等国家和地区。龚循明先后发表3篇论文,其中《浅论景德镇陶瓷艺术》,入选首届全国陶瓷科研院校优秀论文。同时,龚循明还为香港回归、新中国成立60周年、景德镇置镇千年等重大活动创作设计纪念瓷。

青装饰瓷雕变革山水画

龚循明喜好以青装饰瓷雕,他1986年创作出《春山》人物瓷雕,以抽象的艺术表现力,结合民间青花的写意形式加以简练的装饰,在“似与不似”中去寻觅“倾听”,塑造出“似绿叶一片那样透着茶叶清香”的采茶姑娘。此作突破了已往具象写实的老套,得到专家首肯,同年获全国陶瓷评比三等奖。1988年,他创作的瓷雕《晚归》、《晨》、《青青草》、《庭院春深》等被中国工艺美术馆收藏。历年来,龚循明的作品获全国性评比二等奖2项、三等奖2项、优胜奖4项,获省、市级奖共30余项。

熟悉龚循明的人都知道他画路较宽,善画马,但以山水画成就最为突出。他自幼生活于群山环抱的景德镇,童年对山的认识是从进山砍柴开始的,他的山水画就从家乡的山里起步。

作为著名瓷画艺术家,龚循明在陶瓷艺术领域长期的创作实践与求索使他成为景德镇深具影响力的画家。他的瓷板画以质朴苍辣的笔触,厚重劲健的气韵,对比强烈的色调,刚骨雄健的形体,给人以强大的视觉冲击力,为江南风情浓郁的瓷板画平添了一份气势与力量,并充分释放了百多年来中国瓷板画的色彩束缚。“厚积薄发,便是对他成功之路的贴切形容。”长期跟踪龚循明的陶瓷界人士程丽芳表示。

原创陶瓷绘画的先行者

龚循明以景德镇山川为背景的作品,在20世纪90年代中后期被收藏界所青睐。求购者往往需要提前一到两年预约。这样画下去,收入很可观,但为了追求更高的艺术水准,思忖再三,他决定走出景德镇,对话更多的高山大川。他遍游大兴安岭、内蒙古及西藏高原等的大山、大川、大野,成为一个真正的行者。

艺术的理论与实践相互依存,多年来的深入创作与思考让龚循明在自觉的状态下开始梳理并构建自己的理论体系与框架。“原创陶瓷绘画”即发轫于此际。龚循明说:“社会生活的变化,我们每个人都能感受、观察、领悟得到,当下的文化,当下的创作是对生活的反应,对自然的认识,不闻不问是没有担当的表现。”

“原创陶瓷绘画”的立足点首先在于反映这个新的时代,而不是一味地躲在书斋里描摹,不能让今天的陶瓷依然穿着古代和民国的外套。周国桢先生曾说过一句比较经典的话:“只有更好地表现了今天,才有价值留给明天。”龚循明认为:“石涛提出的‘笔墨当随时代’的提法是很有原创性精神的,‘笔墨当随时代’千万不要侠义地理解为简单的笔墨关系和技巧,它的延伸意义是指绘画里面的精神状态,它是一个时代的风貌展现。”

六次进藏瓷上绘山水

作为一个艺术家,时代的嬗变激荡着他的心灵,龚循明敏锐地感受着社会生活中巨大的冲击或者细微的变化。在看惯了江南的秀美和氤氲之气后,他选择了另外一种尝试。2008年前后,龚循明开始西藏山水题材的探索与创作,历经5年时间,他6次进藏,驱车数万公里,创作出70余幅被誉为“西藏印象山水”的陶瓷绘画作品。

西藏的雪山高原广阔无垠,与他追求硬朗、豪迈的精神正好合拍。他醉心于西藏神奇的大山、大川、大坡、大河,追求西藏山水的厚重与博大。龚循明的西藏山水系列展示出来的开阔胸襟与开放气度,与我们这个时代的气息是相通的,他色彩斑斓的画面具有一种顶天立地的阳刚之美,雄浑之美甚至霸气之美。

这期间,他举办了4次摄影展(包括西藏、新疆、内蒙地域的风光图片);出版了一本摄影集和两本《进藏-大野无垠》系列陶瓷作品集;参与了在深圳和南昌两地举行的艺术家联展(其中,2012年9月在南昌791艺术广场举办的联展以他的一件作品《天眼》命名);2011年12月在上海刘海粟美术馆举办了《进藏-无涯》陶瓷绘画作品展,这也是他精心准备了多年,距离上一次个人展览将近10年的大展,展品展出60余幅;2012年12月,也就是不久前,他又将一年来最新创作的作品汇集展出,在北京炎黄艺术馆为陶瓷界和美术界呈现上了以西藏题材为系列的第二场个展,取名为《进藏-大野无垠》陶瓷绘画作品展;2013年1月,参加《溯源-六人联展》;在他的计划之中,2013年他还将和其他艺术家一起去黄河的源头体验生活,回来创作之后并举办联展……

下一站在哪里?龚循明对记者说,他要去溯源,去寻根,用陶瓷绘画雄浑厚重的黄河。