宋瓷发展至南宋，技艺达到顶峰，集大成者即为南宋官窑。南宋官窑到底有多美？宋人叶寘在《坦斋笔衡》中留下16字如梦如幻的评价：“澄泥为范，极其精致，油色莹彻，为世所珍。”令人惋惜的是，绚烂的南宋官窑，从兴起到跟随南宋一起灰飞烟灭，它在世上仅存130多年，犹如昙花一现，不着痕迹。由此，这“温润如玉、胎薄如纸”的南宋官窑也成了现代收藏者的心头好，为收藏品市场所看好。据说，1989年，在香港以2500万港币拍卖的1件南宋官窑青瓷曾创造当时中国古陶瓷拍卖史的最高纪录。
然而，由于各种原因，南宋时期遗留于世的官窑真品不足100件，目前部分完整的真品已被收藏于北京故宫博物院、台北故宫博物馆、杭州南宋官窑博物馆等地，民间几乎难觅其踪迹。不过，萧山还有几位能工巧匠继承了南宋官窑的制作技艺，他们手工制作的南宋官窑作品也日益成为收藏新贵。
金国荣便是其中一个。今年50岁的他烧了30多年的南宋官窑，对于这门手工技艺早已达到痴迷的程度。金国荣坦言，自己的作品被看好也是最近几年的事，前些年，也是名不见经传的。“因为我是大胆创新派，当别人都忙着复刻、仿制稀世官窑品之时，我想的是如何让‘沉闷’的南宋官窑‘灵动’起来……”金国荣说，此前，南宋官窑收藏界的大部分收藏者们收藏作品，只看作者在业内的名气，以及作品的仿真度；现在不同了，创新意识慢慢复苏，大家开始关注他的作品。
在坚硬的青瓷口子上弯出一道美丽的弧线、在器身周围用镂空卷草纹进行装饰……这些一反常态的风格，让南宋官窑呈现出一股现代艺术的创新气息。比如金国荣纯手工制作的南宋官窑“花口钵”，钵体不大，大约20厘米高，颜色为淡青色，通体饱满，钵身线条优美，最特别之处，便是钵口的一道“翻边”，令整口钵立即活泼起来。类似于这样的南宋官窑作品是金国荣的强项，他的作品《轮花碗》和《莲花碗》已先后被杭州工艺美术博物馆永久收藏；还有“金丝碗”、“十二生肖”等等，这些作品一经面世，均被来自法国、日本、阿曼等国的收藏者，以及中国香港、澳门、广东和萧山本土的爱好者们收入囊中，其价格也是逐年递增。
然而，创新也并非完全摒弃南宋官窑的古典美。金国荣告诫那些有意向收藏南宋官窑的人士，任何一件南宋官窑作品都无法丢掉属于它的特有印记，如紫口铁足、粉青釉色、薄胎厚釉、开有纹片等特点，脱离了这些特点，便不能称为南宋官窑。
对于如何收藏南宋官窑，金国荣也表达了一些个人观点。他说：“在我看来，可以称之为收藏品的必须具有精湛的手工制作技艺，绝不能是批量制作的拉坯或镶器；其次，作品也应融入作者的思想内涵，展现个人风格。”
末了，记者临走前，金国荣又给我倒上一杯茶水，盛放的茶具也是他自己做的，茶壶顶是一个缩小了的宝塔；壶身底部拉出了水波纹；小茶杯呈一瓣梅花型，美极了，整套茶具就叫《西湖茶语》，从最初的构思到制作，他花了大量时间和精力。“你知道，烧制官窑的过程真的要看‘缘分’，很多因素是不可控的，不同的气温、气压都会烧出不同颜色、形状的作品，只有反复试验，才能做出一件最满意的作品。”金国荣笑着说。
的确，这世上找不到两件一模一样的南宋官窑手工作品，因为双手捧进火中的“毛坯”，没有人知道出来后究竟会是什么色泽、什么模样，连作者自己也无法预知，答案永远留在最后揭晓。这就是南宋官窑的奇妙与魅力所在。
