借用微信上的流行语：在薄情的世界里深情的活着，或许这是对青年陶艺家袁乐辉当下状态的最好表达。这位来自江西省余干县乡下一个渔村的孩子，自1998年考进景德镇陶瓷学院，本科生、研究生、留校任教直至副教授，就再也没有离开过校园、离开过景德镇。
受导师黄焕义的影响，他早年的创作《镜——蓝色的梦》、《韵》在一些非常新锐的画展上屡屡获奖，但西方文化的概念里，陶艺本质上是“玩泥巴”，在中国传统陶瓷艺术的语境里，很难也很少有人认同。为了安静的搞创作，袁乐辉还在校外租了一层民房做工作室，一度令生活陷入非常囧迫的状态，他开始逼着自已开始改变，从《胭脂》、《水墨》系列逐一呈现，但一直没改变的，是作品表达的先锋性、探索性。
在薄情的世界里，袁乐辉深情而热真的活着，相信他和他的作品会进入更多人的视野。
一、 镜像
女性对袁乐辉的第一次振撼，来自他少年时代一段经历，春夜雨后小镇寂静的巷子里，有一家放“放毛片”的录像馆，这一天深夜迎来了一群刚下晚自习的中学生，袁乐辉也在其中，赤裸的女人体、各种性爱的姿势，对这一群处于青春期的中学生，产生了怎样巨大的冲击，全场鸦雀无声，每人的脸上都红通通的，直至散场回校，没有一个人开口说话，可想而知，这些录像画面让每个孩子感到了巨大振荡。
袁乐辉的第一件获奖作品《蓝色的梦》，以女性饱满圆润的乳房为造型，并选取无数张裸露色情的女性照片，采用拼贴形式丝网印制在其造型上面，其想表达的主题定为“欲望、弥漫、忧伤”，此件作品于2007年入选韩国第四届国际陶艺双年展，增加他对有关情色类陶艺创作的自信与延续。
在此之后，他相继在2007年、2008年创作《电视机——爱语系列》、《手机——爱语系列》、有关情色题材的陶艺作品，此系列作品造型选取日常生活中电视机、手机造型，源于它们是当今传播情色文化信息的重要图像媒介，大量传递给我们的东西：名与利的功利价值观、情与色的裸露弥漫生活观，瓦解和践踏人们的传统伦理道德观。像《电视机——爱语系列》陶艺作品，吸取当代卡通文化时尚元素，有意识在造型形态设计为天真可爱，富有审美时尚情趣，主色调采用充满幻想浪漫的果绿色与粉红色，屏幕内主题画面以人物接吻特写镜头角度，通过卡通插画表现形式釉上彩绘，边沿部分搭配鲜艳斑斓蝴蝶，突出主题画面的情色视觉的感官效应，营造刺激暖的诱惑氛围，弥漫赤裸色情的性幻想之意，揭示人性本性的另一面。还有作品《手机——爱语系列》，着力把手机与安全套两者造型融为一体，转变成充满情欲与性爱幻想的时尚手机，屏幕画面内釉上彩绘装饰着摆弄各种色情引诱的女性姿态，讽刺当下社会的情色环境与人性情欲的贪婪本性现象。
这组作品的诞生无疑与他少年时看黄色录像的那段经历有关，内心深处一直有一种耻辱感，在他的概念里，女人、性都是肮脏的事情，都是持批评的态度去看待它，点确有些令人不解。其后创作的《镜子系列》，尽管增强了画面叙述性，使之变得含蓄而更有意境，但其表达的方式一直改变，我个人的理解认为，袁乐辉如果不是概念先行，总是抱着着一种批评、救世的态度去创作，利用瓷器的特殊材质，尽情展示人体之美、情爱之美、情色之美，或许会更有收获。
二、胭脂
对陶艺创作的痴迷并不能使当下的生活有所改观，他在一篇创作谈中这样感慨：“在这个浮华的世界，我们逐渐失去对艺术的纯真与执着，相应地，也缺乏了对它的感动，对它的爱。”从2008年他开始釉上陶瓷绘画，袁乐辉的创作以线描插画的形式为主，这需要极高的绘画功底，而且枯燥乏味，需要全身心的投入，与胭脂的妩媚相比，作品名称叫《都市欲望》似乎来的更为变贴切，夸张透视变形的少女人物形象，艳丽浓厚的红、绿、蓝、黄色组合搭配，弥漫刺激的诱惑与情欲的贪婪的香水味，给人的最后印象是空虚、忧伤与颓废，与陶艺作品的主题一脉相承。但表现形式上有了很大改观，少女形象变得唯美，除了批评之外还多了怜惜的成份。袁乐辉曾给我聊过，从大一到大四，也是那些青涩女生蜕变的过程，也是从花蕾绽放成花朵的过程，他感觉到了她们身体和思想的变化，他为此变得焦灼，这些物欲女孩的形象不由自主的从笔端流了出来。
瓷上绘画是袁乐辉从立体到平面的转变，虽然表达的方式不同，但一直保持着先锋性、探式性，与景德镇主流的陶瓷语境保持着相当的距离。也是所谓学院精神的具体体现。
三、水墨
近期袁乐辉的作品越来越内敛、平和、安静，蝌蚪状的精子取代了滚滚红尘，他从生命本源开始思考，从精心的勾画到任由颜料与调和油渗透，流动及笔触漫不经心的收拾，而且只选择了单一颜色：黑。袁乐辉不再去刻意去表达什么，黑与灰，加上瓷器本身的白，最简单的色彩构成却产生了奇异的效果。中国画的意境在无意间在陶瓷上显现。让他的作品从具象变成了意象，即抽象又融入中国传统文化的原素，但一如即往保持着他一惯的先锋性和探索性。
即便是他无意间随导师去庐窑创作的一批青花秞里红作品，也是意趣盎然，花开得热烈、青花纯粹安静、细条抽象简炼，形成一种纯粹的美。
或许，袁乐辉能从自己的不断变化中寻找到属于自己的表达方式。无论做陶艺时触摸泥巴的感觉、瓷上绘画大红大绿的惊艳、黑白灰的随性自由，希望这一切只是他的一个过程，熟悉陶瓷和材料的过程，一个厚积薄发的过程。
对于袁乐辉，我们有理由充满期待。
