王亚红与景德镇是有缘分的，当初高考填报志愿时，受一位美术老师的影响，她毅然选择了与家乡河南相距甚远的景德镇陶瓷学院。大学毕业后，王亚红满腔热情地奔向了祖国改革开放的前沿——深圳。可是，兜兜转转几年，她最终还是选择回到了景德镇。如今，已身为景德镇学院艺术系副教授的王亚红，在陶瓷艺术的世界里，已找到了真正的自我。
1996年考入景德镇陶瓷学院时，王亚红就读的是设计系。大学毕业后，她在深圳的一家企业，成为了一名平面设计师。2003年，王亚红再次回到了母校攻读研究生，这一次，她在导师黄焕义的门下，学习的是陶艺。研究生毕业后，王亚红被分配到景德镇学院艺术系任教。刚走上工作岗位，学院领导就把“重担”压在了她的肩上。说是重担，是因为学院分配给王亚红教授的课程，并不是她自己所学的专业。
“当时，我对青花、粉彩这些陶瓷工艺并不是特别的了解，但是，由于学校缺少这方面的老师，我也只好坦然接受学校的安排。”虽然王亚红有着较好的绘画天赋，但是，在陶瓷上绘画，对于大学一直学习设计和陶艺的她来说，还是有一定的难度。为了迅速适应自己的新角色，王亚红开始恶补与陶瓷绘画相关的知识。向书本学，向身边的同事学，甚至，连那些从小与陶瓷打交道的学生，也会成为王亚红学习的对象。
都说兴趣是最好的老师。原本对国画就有归属感，性格又十分恬静的王亚红在陶瓷绘画领域，很快就摸到了门路，也找到了人生的乐趣。在教学之余，王亚红把自己更多的时间，投入到了陶瓷艺术创作中。
因为自己曾经学习陶艺的缘故，在最初的创作中，王亚红乐于将陶艺与绘画相结合，运用综合装饰的手法，创作出一批让人耳目一新的作品。王亚红是一个不满足于现状的艺术家，就在众人为她的综合装饰系列作品纷纷叫好时，她又变换创作思路，将画面柔美的“荷韵”系列呈现在大家的面前。这之后，“朦胧”系列、“古典”系列，一次又一次风格的变化，将王亚红引向艺术创作的深处。
王亚红说，在景德镇丰富的艺术创作技法中，她尝试过青花，也涉猎过古彩，但是，她最终把粉彩确定为自己创作的方向。这是因为，粉彩作品表现出的那种淡雅柔美的质感，与自己的性格特点可谓是不谋而合。
熟悉景德镇陶瓷工艺的人都知道，粉彩瓷又叫软彩瓷，是景德镇四大传统名瓷之一。粉彩瓷的彩绘方法，一般要经过打图，升图，做图，拍图，画线，彩料，填色，洗染等工序。通常是先在高温烧成的白瓷上勾画出图案的轮廓，然后用含砷的玻璃白打底，再将颜料施于这层玻璃白之上，用干净笔轻轻地将颜色依深浅浓淡的不同需要洗开，使花瓣和人物衣服有浓淡明暗之感。然而，王亚红在进行粉彩瓷的创作时，却不受各种窠臼的影响，在创作之前，她总是根据器型的不同，在自己的心中事先勾勒出画面的轮廓，然后直接提笔作画。一枝一叶，一花一草，一鸟一兽，就那么自然地在她的笔端逐一呈现出来。
在与王亚红的交流中，她真诚地说：“这么多年来，我一直在自己的艺术创作中，不断追求着最真实的自我。
我深深地知道，如果创作不能触动自己内心的灵魂，就一定无法引起他人的共鸣。”期待王亚红给我们带来更多的惊喜！
