故宫博物院专家称,想创造出新的具有代表性的陶瓷艺术品,必须认真研究古陶瓷。
日前,由故宫博物院和上海博物馆从各自藏品中遴选出的163件套明清时期的贸易瓷在上海博物馆开展。该展览不仅将明、清时期中国陶瓷外销状况呈现在世人面前,而且也引起人们对当代陶瓷外销的反思。从一些展品中,我们就能大致了解明清外销瓷的一些特点,这对外销瓷的藏家来说,或许能提供一些参考。
故宫博物院器物部副主任吕成龙指出,早期,外国人主要是单纯收购中国瓷器,后来发展成为来样加工,在中国的窑场定制具有本国情调的瓷器。
此次展出的明代贸易瓷既有来自菲律宾、叙利亚和欧洲的传世器皿,也有日本专门定烧的器物,还有从沉船打捞出水的珍贵瓷器,反映了销往不同市场的中国陶瓷面貌的异同,揭示出当时瓷器的流通转运线路,从中还可窥见明代中期至明末中国陶瓷外销格局的发展与变迁。
到了清代,瓷器贸易进入“东印度公司时代”,西方各国的需求和审美为中国陶瓷生产带来新的生机,产生了一些全新的造型和纹样。
记者了解到,相较于西方金属器皿,中国古陶瓷之美首先表现为造型丰富,因为讲究象形取意,以模仿大自然的动物、植物、瓜果等形状为主,源自生活,所以使人备感亲切。此外,中国古陶瓷的造型还特别强调完整性,例如,不管是何种瓶子,总是由口、颈、腹、胫、足等组成。而且受传统儒家大而全、和谐美满思想的影响,中国陶瓷很注重均衡性的体现。
吕成龙说,如果仔细观察,人们还会发现中国古陶瓷造型很强调静态,不太强调动态,外形轮廓总体来说都比较柔和,不生硬,给人以和谐优美的视觉感受。瓷器的装饰技法多种多样,包括刻、划、剔、镂、印、雕塑、塑贴等,装饰纹样也多富含吉祥涵义。
“瓷器已经成为外国人了解中国文化的一个重要门类。新的时代,中国人要想创造出新的具有代表性的陶瓷艺术品,必须认真研究古陶瓷,在了解古代文化和技艺的基础上结合现代技术、理念进行创作,这样的创新才有可能成为经典,中国陶瓷外销的道路才能越走越宽广。”吕成龙说。
鉴赏
青花果树纹油醋瓶
展览中有一对清康熙时期的青花果树纹油醋瓶,它是以欧洲的玻璃器皿为原型烧造而成。瓶颈部两管交叉,腹内一分为二,互不相通,一半装橄榄油、一半装醋,往外倒醋时油不会出来,往外倒油时醋不会出来,可谓一器二用,设计构思非常巧妙。
景德镇窑广彩徽章纹汤盆
展览中有多件纹章瓷,即为中国窑厂为欧洲贵族定制的瓷器,上有属于这个家族的纹章。这件汤盆制于清乾隆时期,上面的开光内饰鸟雀栖枝纹位英国波内(Powney)家族徽章。波内家族居住在伯克郡温莎,于1661年5月获得这一纹章。家族中有多名成员在东印度公司任职。传世器皿中,共有三套这个家族订制的纹章瓷器。
此盆是西方人用餐时盛汤的器皿,十八世纪中期,外销瓷中成套餐具的数量增加,汤盆开始流行,在一套餐具中,汤盆往往是最为华丽,器形最复杂的器皿,有各类仿银器及动物造型。
景德镇窑青花如意花卉纹香薰
这对薰炉应该是清康熙年间根据西方客户的订货要求生产的,形制高挑秀美,与中国传统式样不同,属康熙外销瓷中并不多见的精品。器腹所饰多层如意花卉纹是康熙外销瓷上的流行纹样,时代特色鲜明。同时,这件由四构件组装的、可以脱卸的器皿历经300年仍保持完好,也是难能可贵。
景德镇窑青花人物故事图把杯
这件明末的杯子是按照西方客户的要求定制的,是欧洲常见啤酒杯的造型。杯子以青花装饰,内容为猎鹿图,一手持皮鞭的骑马男子正在追赶着一头鹿,鹿慌不择路地向前逃窜,画面充满着动感。在欧洲造型的器物上,以中国的绘画技法表现的中国传统题材内容,在17世纪较为流行,对于西方市场来说,异域风格的内容,更吸引人。杯子有银质盖,这是在欧洲销售以后,客户按照自己的审美要求,由欧洲银匠制作的。(以上藏品皆为上海博物馆藏)
趣闻
外销瓷运输方式很讲究 用绿豆芽缠绕保护瓷瓶
中国的外销瓷收藏很多来源于沉船的水下考古所得,文博专家除了从中发现各类瓷器之外,也看到了一些颇为有趣的运输方式。
“当时,运输外销瓷是一个专门的技术活。”上海博物馆副馆长陈克伦介绍说:“瓷器用竹篓子抓紧便安全了。有时,承运人还会在竹篓子里撒上几把绿豆,将瓷器泡在水中时,长出来的绿豆芽缠绕了瓷器,便起到了保护作用。”