中国陶瓷的魅力在哪?


中国为什么叫China?陶瓷在中国经历了怎样的发展?为什么一个小小的鸡缸杯拍到几个亿?日前,刚满一年的行知读书会邀请陶瓷鉴定专家、鉴赏家陈海波,为现场读者解读从过去到现在中国陶瓷艺术的美学传承与发展。

英国艺术研究学家贡布里希曾在《艺术的故事》里写道:艺术是各种传统不断迂回、不断改变的历史,每一件作品在这历史中都既回顾过去又导向未来,应该要大大的感激艺术家们互相超越的野心,没有这种野心,就没有艺术的故事。陈海波说:“陶瓷的发展同样也是如此,不断的超越,不断的创新是一种艺术,也是陶瓷之所以发展到今天的一种根本动力。从过去到现在,正是由于有了这种一代一代的窑工匠人不断有了这样一种野心,让中国陶瓷的历史如此历久而弥新。”

中国叫China与江西景德镇有关。景德镇因生产瓷器而出名,景原名新平镇,后因地处昌江的东南,所以在唐代改称为昌南镇。直到宋景德年间,因出产的瓷器名扬京华,宋真宗特赐当时的年号“景德”给昌南镇,自此昌南镇才更名为景德镇。不过早在唐代,由于丝绸之路与唐代出现的太平盛世,景德镇瓷器威名远播,大家记住了唐朝盛世的昌南镇,瓷器也称为昌南瓷器,而“china”一词也来源于外国人口中的“昌南”。


陈海波介绍,我们的祖先在仰韶文化时期就开始在陶罐上进行做画,到了东汉时期,中国的青瓷开始逐步走向成熟。从魏晋南北朝到隋唐的五代,陶瓷开始逐步取代金银器、漆器,成为生活当中吃饭喝水的器物。其后,唐代的唐三彩、宋代五大名窑都受到海内外收藏家的追捧。


宋代中国制瓷业进入了辉煌的时段,有人称宋代是“瓷的时代”,当时全国各地新兴的窑厂非常多,涌现出了汝窑、官窑、哥窑、钧窑、定窑,后人统称其为“宋代五大名窑”。2017年,只有巴掌大的北宋汝窑天青釉洗拍出2.94亿港元,当时打破了中国瓷器世界的拍卖记录。陈海波表示,民间有句话叫“纵有家产万贯,不如汝瓷一片”,汝窑瓷器以淡雅深沉的颜色,简洁优雅的造型独树一帜,又因非常稀有被世人视若珍宝。

瓷器工艺到了元代有非常重要的发展,这一时期的青花瓷器形态较大、胎体较厚、份量较重。陈海波表示,元代的青花瓷器存世量十分稀少,目前所知有记载的全世界不到400件。世界上最贵的元青花瓷器要属2005年以2.3亿元人民币被拍下来的“鬼谷下山图”瓷罐。而这件珍品曾先后来过两次上海,一次是2005年拍卖行世界巡展时,第二次是2011年上海博物馆主办的“幽蓝神采——元代青花瓷器大展”。

到了明清时期,景德镇瓷器再度达到了顶峰。2014年,明成化斗彩鸡缸杯以2.8124亿港元成交价刷新中国瓷器世界拍卖纪录,由收藏家刘益谦收入。近年来,清三代瓷器(清康熙、雍正、乾隆时期制作的瓷器)在拍卖市场上备受追捧,成交价屡创新高。

在清代之前,中国瓷器主要来自于皇家御窑厂的推动,到了民国时期,中国陶瓷行业迎来了一个百花齐放的时代。陈海波提到,这就不得不提到一个人物——王步,被称为“青花大王”。可以说他是前无古人,后无来者,虽然元青花的市场价格很高,但是能够绘画青花的人超越不了王步。他创作了从未有过的风尚,采用分水(国画上的渲染)技法表现青花的手法。

新中国成立尤其是改革开放后,中国当代陶瓷迎来了又一次崛起,分为是大师派(传统派)、学院派、画家画瓷等三个板块。现代作品这几年发展得也挺快,高温颜色釉越来越得到艺术家们的喜欢。“21世纪必定是一个色釉的时代,因为这种颜色釉都是天人合一的,是火的艺术加上人文的艺术结合起来。”陈海波说。

在讲座最后,陈海波表示,重温中国历史,就会发现陶瓷具有非常大的魅力,是具有世界级影响力的一种艺术。它的影响之深远,是其他艺术所目不能及的。如今中国当代陶瓷应该加大推广,在新的时代绽放自己的魅力。