日前，由景德镇陶瓷大学陶瓷美术学院主办，景德镇画院、西安美术学院景德镇校友会承办，三宝蓬艺术中心承办的“山河尺素”汤正庚水墨青花个展在三宝蓬艺术聚落展厅举行。本次展览是对汤正庚艺术创作的一次精彩回顾，也是对其不断探索、锐意创新景德镇陶瓷艺术历程的梳理及总结。
毕业于西安美术学院中国画专业汤正庚，于瓷板上的绘画实践，既延展其纸本的语言线索和视觉机制，又有别于青花传统的经验框架，转而嫁接为水墨逻辑。继而大多新作于走笔接合间的墨法演绎，瓷釉、青花和笔法等介质的彼此碰撞，仍保有其水墨的灵动与通透。每一幅作品既足以释放材料本身的魅力，揭示的图画意蕴，又于笔笔相遇和墨色充盈中，直抵画面每一寸间。
难能可贵的是，正庚所拥有的浑厚底色，促进了继续破解青花的奥秘，又抽离于一种抗辩的语境，恰似于撤退的“演示”下，彰显出前行的迹象。在笔法和空间错落的形式中，突出青花、墨法的巧妙辑让，使其物象跃入宏阔而苍茫的天地，于空灵中显现出沉稳的气息。而从山水及物的拓展，将其悬浮于弥漫墨色淋漓的空间，并非寻求集阙大成的显现，更是将幽绵深远的两类形态予以集结。以瓷板图画敏感的墨法方式，既论证了其富于传统涵养的现代意味，也生发出语言变迁和材料转化之外的观念行动。尤其场景设置依循了一定的图式，却建构了一片古雅而内敛的视觉空间，且藉由简明的形式控制实现了心物之间的变幻，在墨痕青影的自觉中，获得了一种归属于生命体验的平衡。有如荆浩所述，置身奇松之景，“因惊其异，遍而赏之”，进而“携笔复就写之，凡数万本，方如其真”，正庚亦正是在墨法、图式和材料的反复锤炼中，终将青花之变呈现于观者。
汤正庚将人文情怀在青花瓷板的界面中进一步加以了阐释。尤其两重性带来的机遇，有意将其融于水墨历史的跌宕起伏之中，并坦率地阐述了自己的艺术信条：沉浸在墨法的丰富演变，实质表现出强烈的人文情怀。而深入的历史传统和现实语境下的材质结合，激活了彼此相互促进的两面，某种程度上实现了基于水墨实验下的绘画初衷。
据悉，展览将持续至11月30日。
