缅怀王锡良 被大家尊重的百岁老艺人

2024年3月13日，是作者父亲王锡良离开我们一周年祭日。他的一生执着于陶瓷艺术的创作和创新，取得了卓越的成绩。他的整个艺术人生概括就是：他出生在景德镇传统创作时期，学的是传统绘画技能，但并没有被传统绘画技能所束缚，敢于创新，形成自己独特的陶瓷绘画风格。

今天，我们一起追忆他的艺术人生，沿着他的艺术足迹，来缅怀他、纪念他。

珠山八友的提携

珠山八友是景德镇当代人文陶瓷艺术奠基人，在景德镇当代陶瓷美术史上具有最高影响。

1930年，未满十岁的父亲在其叔叔王太凡（珠山八友之一）带领下，第一次与珠山八友绘画前辈接触，看他们绘画，专心听他们讲创作中一些趣事。这一次短暂接触，给父亲留下了深刻印象，后面就经常与他们相处，珠山八友前辈们也特别喜欢乖巧懂事的父亲，为他2年后走上陶瓷艺术创作起到很大促进作用。

名师高徒

1934年，因为家庭穷困，为了生计，未满13岁父亲被迫辍学离开了他最喜欢学堂（小学四年级不到），拜其叔叔为师，学习陶瓷绘画，开始走了一生的陶瓷艺术创作之路。

王大凡是珠山八友之一，主攻古装人物的画师，在陶瓷艺术创作领域卓有成效，他创立陶瓷粉彩瓷“落地粉彩填色”新技法，使粉彩瓷上了一个新的台阶，这种技法仍是当今景德镇粉彩瓷填色主导技艺，得到广泛应用。

王大凡当时带了三个徒弟，我父亲是第二个徒弟。王大凡不仅是一个艺术创作高手，同时也一个传教的好师傅。他对徒弟传教有整体规划，分段实施：练好基功、创作前的临摹、初学创作、出师，其中文化学习贯穿整个过程中。他教学方法是采用启发式，不断挖掘徒弟们的想象潜力，让他们大胆地去创作，然后对徒弟作品进行点评和讲解。

记得父亲跟我讲过一个故事，由于三个徒弟学的时间不同，所以，有的可能还在第一阶段，另一个可能已进入第三阶段，水平不齐。我父亲觉得自己学不好，有一天就和其叔交流说：“大师兄学得很好，画得东西很像师傅的，我自己画得不好，可能学不出师。”王大凡告诉我父亲：“大师兄目前是比你画得好，但是画得比较板，基本上都是临摹我的，没有自己的想法。你虽然目前没有大师兄画得好，但你比他画的灵活，有自己想法，你只要坚持自己想法认真地画下去就一定会成功。”

正是王大凡的一席谈话，增强了我父亲的信心，刻苦学习不断追求自己陶瓷艺术风格。父亲回忆这段故事时还风趣地说，王大凡一席话成就了一名中国工艺美术大师。后来，父亲在王大凡那里学艺不到2年（1935年下半年），就能独立地创作绘画。父亲说他第一个独立创作的作品《西施浣纱》小笔筒，被国内一名收藏家以2块大洋收去，当时父亲高兴说他可以通过自己的绘画来养家糊口了。

一举成名

1959年是新中国成立十周年，当时北京建了十大建筑，其中，人民大会堂是十大建筑之首。人民大会堂除了一些完成全国性活动会堂外，还给了每个省设一个接待厅，但内部装饰由各省按中央要求来完成。

江西厅内部装饰就十分彰显江西特色，其中景德镇陶瓷功不可没。当时决定摆饰一幅大型壁画（瓷板裸板尺寸：4.4x1.6米，当时制造技术无法生产此尺寸的瓷板，只能用4块瓷板拼装而成）。省政府很重视这幅瓷板壁画的创作，特邀请中国工艺美院一些教授来指导和参与，景德镇老中青艺术家也积极投稿，我父亲是以一个青年艺术工作者身份参与设计，并绘制一张井冈山题材画面小稿。父亲的画稿在评选中被选中，后作品名称定为《革命摇篮井冈山》。

父亲这投稿能选中，我认为主要原因有这几点：一是主题鲜明，井冈山是新中国诞生的革命摇蓝；二，当时父亲年轻，创作精力旺盛，从体能上能顺利完成；三，当时父亲虽然年轻，但从事陶瓷艺术创作已有二十余年，对创作过程、工艺过程是十分熟练，还能够适应新的形势不断创新。为了很好进行创作，在中国工艺美院梅建鹰、祝大年等老师指导下，父亲开始写生。他深入井冈山采风，收集各大哨口雄伟险峻绘画素材和革命故事素材。通过采风，使父亲产生了一种昂扬向上创作激情，在脑海里就产生了雄伟井冈山画面。所以整个创作过程一气呵成，完全打破景德镇传统山水画表现技法，用现代中国画表现技法在陶瓷上全面表达了井冈山澎湃气势。

当时，这幅瓷板壁画送到人民大会堂的时候，被专家评定为“这是新中国成立以来一幅具有代表性、有时代气息、勇于创新的史无前例的陶瓷壁画。”《光明日报》《人民画报》等媒体作了大量报道和宣传。父亲一举成名，当时年仅38岁，被景德镇政府授予第一批“景德镇陶瓷美术家”称号。

与时俱进

父亲从艺90余年，大致可分为四个时期。第一时期从学艺开始，即上世纪30年代到上世纪60年代初。这时期是他学艺开始和打好基本功，学习临摹王大凡的古装人物绘画阶段。第二个时期从上世纪60年代至80年代初，这是父亲的转型期（从古装人物绘画转向山水画），逐步形成自己独特的陶瓷绘画风格。第三时期从上世纪80年至本世纪初。这个时期是父亲创作风格的成熟期，这时期，他创作了一批优秀的歌颂祖国、赞美人民美好生活的精品佳作。第四时期从2000年开始至其去世。这时期，父亲的绘画主要是做减法，从原来繁琐的画技逐步简化成画心过程，形成一种简而不少，少而不失真的老年绘画特色。

综上四个时期，有三个正处在国家改革开放的时期。改革开放给每位艺术家提供了很多绘画空间，释放了艺术家的创作力，艺术工作者可以大胆把自己对艺术、生活、社会的观察与理解，有机结合在自己的创作之中。这时期，父亲创作了很多优秀作品，如获得百花奖的《春凤拂栏露华浓》瓷尊，大型瓷板画《黄山四千仞》《松林曲》等优秀作品。

由于他一生执着陶瓷艺术创作，得到社会认可，先后被有关部门授予各种荣誉：
1959年被景德镇市人民政府第一批授予“陶瓷美术家”称号；
1979年被轻工业部授予“中国工艺美术大师”称号，为景德镇市首位获此殊荣者；
1992年享受国务院颁发的“政府特殊津贴”系中国美术家协会会员、景德镇书画院院长；
1994年，成为第一批被政府授予“陶瓷世家”称号的陶瓷家族；
2005年，成为第一位获“中国工艺美术终身成就奖”殊荣的陶瓷大师；
2016年家庭又被中央文明办授予首届中国文明家庭称号。

追忆父亲的一生，他既有颗平凡的工匠心，也有着对艺术锲而不舍的执着之心，他热爱艺术，为艺术贡献了一生，是位值得大家尊敬的景德镇陶瓷老艺人。

云山苍苍，江水泱泱，父亲之风，山高水长！

（作者：王璜，教授，王锡良之子，原江西工业职业技术学院副院长）